【影评】解读《平原上的夏洛克》乡村式浪漫
一张透明的塑胶膜悬在四角房顶。超英老爷子站上隔板，从罅隙中将买到的金鱼倾倒其中。
“哗啦”一声，橙红色的金鱼连同水一起沿着一角滑入，翩然摇曳于房顶中央。他注视着头顶游动的鱼，光斑倒影在他质朴的脸上。
这是一个极为精巧的设计，也是全片最让人难忘的镜头。
《平原上的夏洛克》是2019年11月上映的影片，豆瓣评分7.9分，获得了第13届FIRST青年电影展最佳电影文本。它并不是2019年最高分的电影，却是我心目中最特别的电影。
影片采用“全素人”演员阵容，糅合了喜剧、黑色幽默、悬疑、乡村等元素，讲述了一段农民超英、占义化身“平原乡村侦探”调查肇事逃逸司机的荒诞追凶之路。
1.诗意
国产影视其实从不乏对乡村题材的挖掘，比如表现犯罪和人性的《心迷宫》（8.7分）、表现蒙昧与压迫妇女的《盲山》（8.5分）、记录乡村改革进程的《大江大河》与《平凡的世界》，以及借乡村表达夹杂在跨文化传播题材中的乡愁情结（《山河故人》等）。
在威廉斯看来，“文化是日常的”，他强调文化是由日常生活的作品和事件相交流和实践过程中创造出来的活的经验。《平原上的夏洛克》无疑放大了乡村最日常化与理想化的一面，极力刻画村里人帮助破案的滑稽细节，呈现出一种“一方有难，八方支援”的质朴效果。
这个层面上，摄像机以细腻真实的角度，充分引入了乡村并不“脏乱差”（刻版印象）的美好一面，比如向日葵花海、明亮的乡间小屋、茂密的树林与农田等。
片尾“房顶养金鱼”是影片对超英老爷子所特有的乡村浪漫最大力度的勾勒。这一幕发生之前，他以一己之力骑马赴约，被权势打伤之后黯然退场。天蒙蒙亮，他与占义骑着三轮摩托车牵着马向东而去，与天桥上呼啸而来的绿皮火车背道而驰，颇有几分“逆城市化”的意味。
在日常生活之外，影片于其中加入了大量田园符号，构造出独特的“田园景观”。乡村站在了城市受众的另一面，成为模糊标签化的存在。
大量出现的“绿”元素成为了影片的主题色。如果说《路边野餐》中的绿意是贵州地区树林中绵延的绿、流淌的绿、被淅沥雨水淋湿的层峦翠叠、远山黛色，那么《平原上的夏洛克》散发的，则更趋向一种平原地区明亮的绿，阳光投射进田野的鲜活绿意。
2.讽刺
这一部分，影片主要从城乡差异入手展开，主人公磕磕绊绊的背后，以三个探案段落集中讽刺了“教育环境”、“城乡差距”、“警民关系”、“阶级割裂”四个社会问题。具体编排如下所示：
值得一提的是，前两段讽刺的力度有意收敛，不流于表面却也点到为止，没有喧宾夺主地抢去属于轻幽默的主场。
比如段落2中一场追逐戏，超英与占义身穿校服混进高考宣誓仪式的现场，竟然没有几个学生注意到他们的异常，只顾着大声跟着校长的扩音器喊口令。场面清一色的浅蓝色校服、清一色的教学楼和楼上挂着的红布条，成了教育环境的写照。
但讽刺手法在第三段最后做了集中阐释。首先是两人站在高级住宅区前流露出的木讷，让保安因为其穿戴不像富人而加以阻拦。
而后在一段致敬《黄金三镖客》的情节中，超英老爷子在西部风插曲中单枪匹马上阵，像是活在八百里水泊上的好汉，有原则有侠义，却依旧敌不过开着豪车带一群社会青年来报复他的权势代表。
3.轻喜剧
所谓轻喜剧成分，要从前文中提到的“全素人”演员阵容说起。该片的演职人员并不是职业演员，有的甚至是导演的亲戚，而他们在镜头前呈现出来的效果，换作其它喜剧片，可能无法达到满足观众的效果。
然而，恰恰在《平原上的夏洛克》这样一部放置于广袤乡土背景下的轻喜剧，素人演员在镜头前毫不修饰的木讷与自然成就了影片最希望呈现的某种氛围，比如一屋子人用黑板分析案情的奇异，他们操着方言互动的对手戏，既憨厚又质朴。在特定的语境中，老实人制造出来的笑点有时候会比专业的喜剧演员更令观者留以印象。
在对影片的讨论中，有观众用“土味”这个词来形容影片的黑色幽默，但这个形容并不确切。刻意放大的土气才叫土味，《平原上的夏洛克》并不想以土气作为噱头，趋向于以憨气来刻画活在乡土上的绿林好汉。
这个意义上说，这部精心打磨的电影，与快手上的土味视频还是有本质区别的，因此不该以贬义词来概括放大城市对乡村的刻板印象。
可以说，它的憨气调剂了大地上的土气，但不应该被称作“土味”，更不应该因为乡村题材而被一部分观影人群贬低，这与影片中压迫正义的权势们并无二致。需要指出的是，中国广袤的乡村元素，本该作为一个具有潜力的题材加以挖掘。百花齐放，才是国产影视圈审美观健康的走向。
参考：
[英]雷蒙·威廉斯（2011）.文化与社会.(高晓玲译).长春：吉林出版集团有限责任公司.
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